【编者按】9月14日上午，佘玉奇应“大博讲堂”的邀请，在大连博物馆开讲“中国画的空”。大连市人大领导，鲁迅美术学院大连校区的师生，辽宁师范大学美术学院的专家学者，大连工业大学、大连大学、大连艺术学院师生，大连美协主席团成员，大连画院画家200余人与佘玉奇进行了热烈的交流。大连美术馆馆长李媛媛主持讲座。

中国画的空

佘玉奇

  大家好！昨天，我有一个展览在大连美术馆开幕，这个展览是2023年10月在中国美术馆“我见青山·佘玉奇山水画展”的延续，大连是全国巡展的第一站。大连文旅局和大连美术馆邀请我来博物馆来做一个讲座，我的压力很大，有种诚惶诚恐的感觉。

  在座的各位，有的是传道授业的院校老师，有的是各类研究机构的专家学者，有的是从事美术创作的名家大家，还有的是背负着文化发展与传承的年轻一代美术家和美术爱好者，都有深厚的文化背景和丰硕的创作成果，有许多值得我学习和借鉴的地方。我将无比珍惜这次交流的机会，向大家学习，与大家共勉。

  我所经历的每个岗位都是我认识世界的窗口，所有的窗口连接起来就是一片天空。一篇文章也好，一幅画也好，都是我内心世界的反映，都是灵魂的折射。2017年，我举办了一个画展，主题是“人间至味”，有人问我，什么是至味，我说，尝遍人生百味后，最适合自己口味的那种味道。我的经历一方面滋润了我的画，一方面滋润了我的文章，我会十分珍惜这份经历的储存。

  这里要说明的是我这次大连巡回展专门制作的纪录片，为做这个片子，制作团队收集了许多资料，采访了不少名家大家。制作者要做出高度，评说者要说出深度，有些评价可能说过了，由于时间紧迫，来不及修改，我且把这些评价当做鼓励和鞭策，时时警醒自己不要辜负高山大德的期望，不断充实完善自己，力求把画画得更好，把人生境界提升到一个新的高度。

  大连是一个令人神往的城市，不仅有不需要人工雕琢的美景，而且有丰富历史文化底蕴，很早就想来大连走一走、看一看。去年秋天，终于如愿成行。我驻足渔人码头、金石滩、棒槌岛，看云帆点点，听涛声阵阵，浮想联翩；攀登莲花山山脉，观日出月升，品潮涨汐落，感慨万千。我将所见、所闻、所思倾注于笔端，用蒙太奇的手法，将天地万物、古今中外和风霜雪雨呈现在人们面前。

  我的散文《大连记游》一经发表就引起大连文化旅游部门的高度关注。

  尤其值得一提的是，我把对大连印象默记于心，创作出十余幅山水画，许多人认为作品，呼吸浓淡，进退厚薄，神与心会，心与气合，文采绚丽于笔墨之外。我的助理刘训言先生又把我的文章与画作制作成视频，加之周晓萌先生的朗读，可谓相得益彰，交相辉映，给人们带来一个崭新的视觉体验，也对美术创作和文学思考如何交融、对平面展呈与多维展示如何结合，提供了一个很好的交流和探讨的课题。

  大连文旅局认为这是推进大连旅游很好的文案，对拓展大连文化内涵有着深远的意义。大连美术馆力促“我见青山·佘玉奇山水画展”全国巡展首站落户大连,倾注了满腔热情,做出了巨大努力。在此，我深表谢意，谢谢大连，谢谢大连的同道。

  下面，我们言归正传，我围绕“中国画的空”来谈谈我的创作理念。

  无画处皆成妙境，这是中国画很高的境界。在山水画创作中，最难把握的是“空”，而“空”与“灵”融合在一起，便有了诗意和远方。好的山水画，是一首无声的诗，一曲灵动的乐，是作者审美情趣和哲学思考的客观反映。

  “空”，看似简单，却蕴含着无尽的深意。空字的组词丰富多彩，“半空、空中、空气”，虽看不见，却真实存在，如生命中的那些无形之物，虽无法触摸，却时刻影响着我们。“没空、空地、抽空”，则代表着无限的可能性，让人联想到生活中的种种挑战与机遇。与空离得最近的是虚，与虚靠得最近的是实，而虚实相间，知白守黑，正是中国画创作必须遵循的原则，黑白、虚实、远近、方圆的辩证统一，是构成一幅好画的主要元素。

  山水画创作讲究“密不透风，疏可走马”。密不透风易为，疏可走马却难。密不透风是不断地加，如同生活中的积累与沉淀；疏可走马是不停地减，似人生中的取舍与放下。在可觉与不可觉之间，寻找着那份旷达至极、明澈至极的旋律。疏可走马就是要空，要留白。如何空？“空空如也”四个字可以表达，“空空如也”的妙处在于“如也”。如什么？或许是一种无法言喻的一种对生命的敬畏与感悟。也是什么？也许是一种对未知的探索，一种对世界的包容与接纳。

  而 “空灵”，则是一种更加高深的境界。空灵的境界是灵活而无法捉摸的，它是一种可以实现的状态，也是一种放任自然的内在状态。空灵并非空洞无物，而是蕴含着无尽的生机与活力。在空灵的境界中，万物融为一体，没有分别，没有界限。这是进入三昧的境界，是万物的统一，是儒家的光与尘的和谐，是道家的天人合一。

  中国画的空灵之境，常常通过简洁的线条、淡雅的色彩和留白的手法来表现。那寥寥几笔，却能勾勒出山水的神韵；那一抹淡彩，却能传达出自然的生机；那大片的留白，却能引发人们无尽的遐想。在空灵的画面中，我们仿佛能听到山间的流水声，能感受到微风的吹拂，能看到云雾的缭绕。这种境界，让人的心灵得到净化与升华，让人感受到一种超越尘世的宁静与美好。

  中国画的空与空灵之境，不仅仅是一种艺术表现形式，更是一种人生态度和哲学思考。在忙碌的生活中，我们不妨停下脚步，欣赏一幅中国画，感受其中的空与空灵之境。让我们学会在虚实之间寻找平衡，在取舍之中领悟人生的真谛；让我们拥有一颗空旷的心，去接纳生活中的喜怒哀乐；让我们追求空灵的境界，去体验生命的无限可能。

  在这个纷繁复杂的世界里，中国画的空与空灵之境，如同一股清泉，流淌在我们的心田，为我们带来一份宁静与淡然，一份智慧与启迪。让我们在这空灵的境界中，绽放生命的光彩，书写属于自己的精彩人生。

大博讲堂现场